Victor Vasarely. Biografia i l'obra

Victor Vasarely - extraordinària artista francès que durant tota la seva vida va tractar de sorprendre al públic i enganyar al seu cervell. Les seves obres són veritablement únic, i és el creador del món és considerat el fundador de la direcció artística de "op-art".

Victor Vasarely. biografia

L'artista va néixer a principis del segle XX a Hongria, a la petita ciutat de Pec. La seva joventut va caure just en el pic de la creativitat d'avantguarda i la llibertat d'expressió. Potser per això, es va trobar en la inusual per a la direcció de temps. Inicialment, els pares van insistir que Víctor va esdevenir un paramèdic, però dos anys d'estudi a la Universitat Mèdica el van convèncer del contrari. El 1927, es llança la formació a la prestigiosa escola secundària i va estudiar en una acadèmia d'art privada. Un any més tard, va entrar en l'estudi "Myuheli", que és una branca de la Bauhaus Sandor Bortnik i L. Moholy-Nagy.

El 1930, Victor Vasarely coneix la dona dels seus somnis, i es va traslladar amb ella a París. La seva carrera va començar amb el treball en agències de publicitat, cartells dibuix i experimentar amb els ornaments i la perspectiva gràfica.

Els primers passos en la creació d'

Temps molt llarg Busco a si mateix en diferents direccions Art Victor Vasarely. el període inicial de la imatge combina el futurisme i l'expressionisme, el surrealisme i l'avantguarda. Ell va experimentar amb perspectiva, la combinació de llums i ombres, la textura canvia. Només a la fi de 1940, se les arregla per trobar el seu propi estil únic, gràcies a les quals serà recognoscible al món.

La primera exposició individual va tenir lloc durant la Segona Guerra Mundial, i després es causa una gran sensació. efectes òptics, formes abstractes i diverses figures van arribar a la vida a les pintures i van fer la gent veu en un espai dinàmic imatge estàtica.

En 50-s del segle passat, l'artista va més enllà. Amb pintures que va en escultures tridimensionals, obligant-los a moure i. S'ha utilitzat un mirall, col·locant-los en un angle i pintant per tal d'enganyar a l'ull.

el mètode de l'autor

El joc de la il·lusió atrau els artistes. Va continuar experimentant fins fins que s'ha patentat el seu propi mètode de creació d'obres artístiques. Va passar el 1955, des de llavors il·lusió gràfic podria ser creat sense la participació de l'autor, però amb una condició: Jocs per a l'art es limita a un nombre determinat de formes geomètriques de colors. Es podria utilitzar: tres peces de color vermell, verd, blau; 02:00 groc, porpra; un de negre, blanc i gris; disponibles eren tres cercles, dues places i un rombe, fins i tot tenia un parell de rectangles i triangles; de formes arrodonides es van utilitzar ovals i cercles tallats per dues peces.

Una nova direcció està guanyant ràpidament popularitat. Ideologia utilitza a la moda, el disseny d'envasos. imatges inusuals incorporats en l'arquitectura i la construcció monumental. Un exemple sorprenent era el terra a l'edifici de la Facultat de Ciències Naturals de París, la composició que es diu "Per-whist."

"Op-Art"

il·lusió gràfic va començar a Victor obra de la seva vida. D'acord amb la interpretació, aquest estil involucra l'espectador en una il·lusió òptica creada per la disposició adequada de formes planes i espacials, estàtics i dinàmics patrons. Generalitzada "op-art" va ser en els anys 60 del segle passat, i el seu apogeu va coincidir amb la popularització del "pop art".

Ara els originals de l'artista es poden veure en el seu propi fons (creada durant la seva vida) a Aix-en-Provence, al Centre de les Arts. Georges Pompidou de la capital francesa i al país, d'on vaig venir Victor Vasarely. Les imatges amb els noms emmagatzemats a la infància - en Pec.

"Zebra"

En paraules de Victor Vasarely sobre el seu treball, es va posar l'èmfasi no en el cor de l'espectador, i la seva retina. "Op-Art" - aquest art il·lusòria, la filosofia de la vida i la comprovació de les seves característiques psicològiques. Penseu foto Victor Vazareli (la imatge es mostra a continuació) amb més detall. Aquí, per exemple, el famós "zebra".

Si alguna vegada la sort de veure la imatge de primera mà de la "zebres", tingui en compte que els animals es mouen paral·lels al curs. Vas a la dreta, i ells són els seus, ens tornem a l'estronci front i ells també anem. Això és increïble!

Psicòlegs ofereixen una altra prova. Miri acuradament la foto i li dirà quin patró en la pell del cavall? ratlles blanques sobre un fons negre, o viceversa? Si la seva resposta és que el fons és negre - vostè és un pessimista, si el blanc - optimista.

Collage "espai"

Pràcticament va escriure pintures Victor Vasarely amb títols. Molts dels seus treballs i són simplement increïble banda tridimensional. Però de tot el que hi ha és el famós collage titulat "espai".

Aquesta imatge d'una galàxia vermella cilindre-similars. Però no només afecta al seu patró de forma. Aquesta és l'única obra d'art, després d'haver estat fora de l'òrbita de la Terra. El 1982, es va dur a bord de les dues naus espacials - la primera "Soyuz T-6", i després "Salyut 7".

les tendències modernes

Ara es mostren les idees bàsiques de la creació de pintures tridimensionals es pot veure en el món modern. Que cada vegada s'utilitzen en l'arquitectura, edifici monumental, gràfics per ordinador, disseny i, per descomptat, l'art. Ara ningú es sorprèn en veure la imatge en 3D sobre l'asfalt, però només va fotografiar i necessàriament afectat l'habilitat dels artistes.