La cultura de la Il·lustració: Característiques

Al final del segle XVII la Il·lustració, que cobria tot el segle XVIII posterior. Les característiques principals de l'època i es converteixen lliure racionalitat. Hi havia una cultura de la Il·lustració, que va donar al món un nou art.

filosofia

Tota la cultura de la Il·lustració es va basar en les noves idees filosòfiques formulades pels pensadors de l'època. Els principals pensadors polítics eren Dzhon Lokk, Voltaire, Montesquieu, Rousseau, Goethe, Kant i altres. S'han identificat els aspectes espirituals del segle XVIII (que també es diu l'edat de la raó).

Els adeptes de la Il·lustració creien en algunes idees clau. Un d'ells és el fet que tots els homes són iguals per naturalesa, cada persona té els seus propis interessos i necessitats. Per fer front a ells, ha de crear un alberg còmode per a tothom. Personalitat no apareix a la pròpia llum - que es forma amb el temps a causa del fet que les persones tinguin la força física i espiritual, i la ment. La igualtat ha d'estar principalment en la igualtat de tots davant la llei.

cultura de la Il·lustració - una cultura accessible a tot el coneixement. principals pensadors creuen que només a través de la difusió de l'educació, es pot posar fi a l'agitació social. Aquest és el racionalisme - el reconeixement de la ment basada en el comportament i la cognició de les persones.

En l'era de la Il·lustració continu debat sobre la religió. La dissociació de la societat créixer església estancada i conservadors (principalment catòlica). Entre els creients educats difondre la idea de Déu, com alguns mecànics absoluts, que van fer per tal existien inicialment en el món. Gràcies a nombrosos descobriments científics punt de vista que la humanitat pot revelar tots els secrets de l'univers i els misteris i meravelles en el passat es va estendre.

direcció d'art

A més de la filosofia, com existia artística i la cultura de la Il·lustració. En aquest moment l'art del Vell Món consistia en dues àrees principals. El primer va ser el Classicisme. Ell encarna en la literatura, la música, les belles arts. Aquesta tendència significa l'adhesió als principis antics grecs i romans. Aquesta tècnica és la simetria diferent, racionalitat, forma el compliment enfocat i rigorós.

La cultura artística de la Il·lustració del marc del Romanticisme va respondre a altres preguntes: l'emoció, la imaginació creativa artista improvisació. Sovint no és tal que aquests dos enfocaments diferents es van combinar en un sol producte. Per exemple, una forma podria correspondre a classicisme i contingut - Romanticisme.

Aparegut i estils experimentals. S'ha convertit en un important fenomen sentimentalisme. No va tenir les seves formes estilístiques, sinó que ho està fent servir reflecteix la continuació vista de la bondat i la puresa humana, que es dóna a les persones per naturalesa. cultura artística russa de la Il·lustració, així com l'europea, tenien les seves pròpies peces brillants que van pertànyer al flux sentimental. Tal va ser la història Nikolaya Karamzina "Poor Liza".

el culte de la natura

Es sentimentals creat una característica del culte de la Il·lustració de la natura. Els pensadors del segle XVIII que buscaven una mostra del bell i el bo, el que se suposa que procura la humanitat. L'epítom d'un món millor van anar apareixent de manera activa en aquest moment a Europa, parcs i jardins. Van ser creats com un entorn perfecte per a la gent perfecta. Aquestes composicions inclouen galeries d'art, biblioteques, museus, temples i teatres.

La Il·lustració creia que la nova "persona natural" ha de tornar al seu estat natural - que és la natura. D'acord amb aquesta idea de l'art i la cultura russa a la Il·lustració (o més aviat, l'arquitectura) va donar contemporanis Peterhof. Durant els seus arquitectes de treball famós de la construcció de Leblon, Zemtsov, Usov, Quarenghi. Gràcies als seus esforços en el Golf de Finlàndia té un conjunt únic, que inclou un parc únic, magnífics palaus i fonts.

pintura

En la pintura, la cultura artística de l'Europa de la Il·lustració va evolucionar cap a una major secularisme. Religiosa va començar a prendre posicions, fins i tot en aquells països en què abans es sentia prou segures com per Àustria, Itàlia i Alemanya. pintura de paisatge va reemplaçar l'estat d'ànim del paisatge i un retrat íntim reemplaçat els retrats formals.

A la primera meitat del segle XVIII la cultura francesa de la Il·lustració va donar origen a l'estil rococó. Aquesta tècnica es basa en l'asimetria, es burla, lúdic i pretensiosa. personatges favorits d'aquesta direcció l'artista és una bacant, nimfes, Venus, Diana, i altres figures de la mitologia clàssica, i els temes principals - l'amor.

Un clar exemple de rococó francès - la creativitat Fransua Bushe, que també es deia "el primer pintor del rei." Va pintar decorats de teatre, il·lustracions de llibres il·lustrats per a les cases riques i palaus. El més famós dels seus quadres: "La Venus del mirall", "Triomf de Venus" i així successivament ..

Antuan Vatto, per contra, cada vegada més a la vida moderna. Sota la seva influència, l'estil ha desenvolupat el més gran pintor anglès retrat Thomas Gainsborough. Es diferencia espiritualitat, refinament espiritual i la poesia.

La principal pintor italià del segle XVIII va ser Dzhovanni Tepolo. Aquest mestre envia gravats i murals d'art crítics consideren l'últim gran representant de l'escola veneciana. En el famós comercial de la capital de la República també va sorgir Veduta - paisatge urbà quotidià. La majoria dels creadors cèlebres del gènere va començar a Francesco Guardi i Antonio Kanaletto. Aquesta cultura de la Il·lustració va ser darrere d'un gran nombre de pintures impressionants.

teatre

segle XVIII - l'edat d'or del teatre. Durant la Il·lustració, aquesta forma d'art ha arribat al cim de la seva popularitat i prevalença. A Anglaterra, el més gran era el dramaturg Richard Sheridan. El més famós de les seves obres, "viatge a Scarborough", "School for Scandal" i "oponents" ridiculitzar la immoralitat de la burgesia.

cultura teatral tot dinàmic a Europa de la Il·lustració es va desenvolupar a Venècia, on va treballar només 7 teatres. Tradicional carnaval anual ciutat va atreure a hostes de tot el Vell Món. A Venècia, va fer l'autor de la famosa "Traktirschiny" Karlo Goldoni. Aquest dramaturg, que va escriure un total de 267 obres, respectats i admirats per Voltaire.

El més famós de la comèdia del segle XVIII va ser "Les noces de Fígaro", escrit pel gran francès Beaumarchais. En aquest joc, encarnat l'estat d'ànim de la societat té una actitud negativa cap a la monarquia absoluta dels Borbons. Pocs anys després de la publicació de les primeres produccions i comèdies a França hi va haver una revolució que va enderrocar l'antic règim.

la cultura europea de la Il·lustració no va ser uniforme. En alguns països de les arts van sorgir les característiques nacionals. Per exemple, el drama alemany (Schiller, Goethe, Lessing), les seves obres més destacades escrit en el gènere de la tragèdia. En aquest teatre de la Il·lustració a Alemanya va aparèixer un parell de dècades més tard que a França o Anglaterra.

Iogann Gete no era més que un brillant poeta i dramaturg. No per res es diu "geni universal" - un coneixedor i teòric de l'art, erudit, escriptor i expert en moltes altres àrees. La seva clau de producte - una tragèdia "Faust" i l'obra "Egmont". Una altra figura destacada de la Il·lustració alemanya, Friedrich Schiller, no només va escriure "Intriga i Amor" i "Els lladres", però també va deixar als treballs científics i històrics.

ficció

El principal gènere literari del segle XVIII va ser la novel·la. És gràcies als nous llibres vénen del triomf de la cultura burgesa, que va substituir la vella ideologia d'edat feudal. Activament publicat obres d'art no només els escriptors, sinó també sociòlegs, filòsofs i economistes.

La novel·la, com a gènere, va sorgir de periodisme de la defensa. Amb ell, els pensadors del segle XVIII han trobat una nova forma d'expressar les seves idees socials i filosòfiques. Va escriure "Els viatges de Gulliver" Dzhonatan Svift posa en el seu treball moltes al·lusions als mals de la societat contemporània. També va escriure pertanyia a "La Història d'una papallona." En aquest fullet, Swift satiritza els ordes religiosos a continuació, i les lluites.

El desenvolupament de la cultura a la Il·lustració es pot remuntar a l'aparició de nous gèneres literaris. En aquest moment, no era una novel·la epistolar (una novel·la en lletres). Aquest va ser, per exemple, una obra sentimental Ioganna Gete "Les penes del jove Werther", en la qual el protagonista s'ha suïcidat, així com "Cartes perses de Montesquieu". Hi havia novel·les documentals en el gènere de la literatura de viatges i descripcions de viatge ( "Viatges per França i Itàlia," Tobias Smollett).

En la literatura, la cultura de la Il·lustració a Rússia, va seguir els preceptes del classicisme. Al poeta del segle XVIII Alexander Sumarokov treballava Vasily Trediakovskii, Antíoco Cantemir. Hi havia primers brots de sentimentalisme (ja esmentada Karamzín "Poor Lisa" i "Natalie, la filla boyarda"). La cultura de la Il·lustració a Rússia ha creat tots els requisits previs per tenir al començament del segle XIX, la literatura nacional, dirigit per Pushkin, Lermontov i Gogol, va viure la seva edat d'or.

música

Va ser durant l'època de la Il·lustració, un llenguatge musical modern. El seu fundador és considerat Iogann Bah. Aquest gran compositor va escriure obres en tots els gèneres (excepció va ser l'òpera). Bach i avui dia es considera un mestre incomparable de la polifonia. Un altre compositor alemany George Handel va escriure més de 40 òperes i nombroses sonates i suites. Inspiració que, com Bach, va dibuixar en els relats bíblics (caracteritzats pels títols: "Israel a Egipte", "Saúl", "Messies").

Un altre important esdeveniment musical de l'època - l'Escola de Viena. Les obres dels seus membres continuen funcionant orquestres acadèmiques d'avui, de manera que la gent moderna poden tocar l'herència que ha deixat a la cultura de la Il·lustració. El segle 18 s'associa amb els noms de genis com Wolfgang Mozart, Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven. Són aquests compositors vienesos per repensar les velles formes i gèneres musicals.

Haydn és considerat el pare de la simfonia clàssica (les va escriure més d'un centenar). Moltes d'aquestes obres es van basar en els balls i cançons populars. El pic de la creativitat del cicle de simfonies de Haydn de Londres està escrit per ell durant els seus viatges a Anglaterra. La cultura de l'època del Renaixement, l'època de la Il·lustració i de qualsevol altre període de la història humana és rara fresar artistes tan prolífics. A més simfonia, quartet membre Haydn 83, les masses 13, 20 i 52 sonates òperes clavier.

Mozart no només va compondre la música. Ell és insuperable jugat el clavecí i el violí principal d'aquestes eines en la primera infància. Les seves òperes i concerts difereixen molt diferent de l'estat d'ànim (de lletres poètiques a la diversió). Les principals obres de Mozart consideren els seus tres simfonies, escrites en el mateix en 1788 (nombre 39, 40, 41).

Un altre gran clàssic de Beethoven era aficionat a les històries heroiques que repercuteixen en obertures "Egmont", "Coriolanus" i "Fidelio", l'opera. Com a intèrpret, va tenir als seus contemporanis que juguen el piano. Per aquesta eina Beethoven es van escriure 32 Sonata. La majoria de les seves obres el compositor va crear a Viena. També posseeix 10 sonates per a violí i piano (el més popular és el "Kreutzer" Sonata).

Beethoven va experimentar una greu crisi creativa causada per la pèrdua de l'audició. Compositor inclinat al suïcidi en la desesperació va escriure la seva llegendària Sonata "Clar de lluna". No obstant això, tot i la terrible malaltia no es va trencar la voluntat de l'artista. Un cop superat el seu propi letargia, Beethoven també va escriure moltes obres simfòniques.

Anglès Il·lustració

Anglaterra va ser el bressol de la Il·lustració europea. En aquest país, abans que els altres, al segle XVII, hi va haver una revolució burgesa, que va donar impuls al desenvolupament cultural. Anglaterra es va convertir en un bon exemple de progrés social. Filòsof Dzhon Lokk va ser un dels primers i dels principals teòrics de la idea liberal. Sota la influència dels seus escrits el document polític més important de la Il·lustració va ser escrit - la Declaració d'Independència americana. Locke creia que el coneixement humà està determinat per la percepció sensorial i l'experiència que abans refutat la filosofia popular de Descartes.

Un altre pensador britànic important del segle XVIII va ser devid Yum. Aquest filòsof, economista, historiador, diplomàtic i publicista actualitzen la ciència de la moral. El seu contemporani Adam Smith es va convertir en el fundador de la teoria econòmica moderna. La cultura de la Il·lustració, en definitiva, precedit molts conceptes i idees modernes. l'obra de Smith va ser així. Ell va ser el primer a equiparar la importància del mercat de la importància de l'estat.

pensadors francesos

filòsofs francesos del segle XVIII van treballar en les condicions de l'oposició existent en aquest ordre social i polític. Rousseau, Diderot, Montesquieu - tots ells va protestar contra les ordres domèstiques. La crítica podria prendre moltes formes: l'ateisme, la idealització del passat (exalçat la tradició republicana de l'antiguitat), etc ...

Un fenomen únic de la cultura de la Il·lustració va ser el 35 volums de la "Enciclopèdia". Va constituir els principals pensadors "edat de la raó". Inspirador i cap de redacció d'aquesta publicació de referència va ser Denis Diderot. Contribuir als volums separats tenen Pol Golbah, La Mettrie, Julien, Klod Gelvetsy i altres destacats intel·lectuals del segle XVIII.

Montesquieu criticat fortament l'arbitrarietat i el despotisme de les autoritats. Avui dia, se li considera amb raó, el fundador del liberalisme burgès. Voltaire es va convertir en un destacat exemple d'enginy i talent. Va ser l'autor de poemes, novel·les satíriques filosòfiques, tractats polítics. Doble-pensador a si mateix a la presó, més temps que havia de amagar a un fugitiu. Va ser Voltaire va crear una moda per al pensament lliure i l'escepticisme.

il·lustració alemanya

cultura alemanya del segle XVIII existia en condicions de fragmentació política del país. ments avançades van advocar per l'abandó de les supervivències feudals i la unitat nacional. A diferència dels filòsofs francesos dels pensadors alemanys acurat de les qüestions relacionades amb l'església.

Igual que la cultura russa de la Il·lustració, la cultura de Prússia es va formar amb la participació directa del monarca autocràtic (a Rússia, va ser Catalina II, a Prússia - Fridrih Veliky). El Cap d'Estat recolza fermament els ideals avançats de la seva època, tot i que no renunciar al seu poder il·limitat. Aquest sistema es denomina "despotisme il·lustrat".

La principal il·luminador Alemanya del segle XVIII va ser Immanuel Kant. En 1781 va publicar un treball 'crítica fonamental de la raó pura ". Filòsof va desenvolupar una nova teoria del coneixement, s'ha estudiat la possibilitat de la intel·ligència humana. Va ser ell va justificar els mètodes de lluita i el sistema social i polític forma jurídica canvi, amb exclusió de la violència cru. Kant va fer una important contribució a la teoria de l'estat de dret.