Pintor britànic Dzhozef Mellord Uilyam Torner: Biografia, creativitat

Informació sobre la vida d'aquest artista no són molts, i molts d'ells són contradictoris. Se sap que William va ocultar acuradament la seva vida i sobretot distorsionat dades biogràfiques. Uilyam terner - un artista que creu que el seu treball parlarà del millor. D'acord amb la versió estàndard, el lloc de naixement de William - Londres. No obstant això, el mateix artista va declarar en diferents períodes de la vida com un seguit de regions d'Anglaterra. I hi ha un munt de contradiccions en la seva biografia.

Origen i infantesa

Suposem que Dzhozef Mellord Uilyam terner (anys de vida - 1775-1851) va néixer a la capital britànica, Londres. Pare de l'artista sostenint una barberia. En el moment de Turner, aquestes institucions eren llocs de trobada tan populars, com la cervesa anglès. A la perruqueria pare José havia poetes, pintors i gravadors. Pare fill va penjar aquarel·les a les parets per a la venda.

formació

Turner (autoretrat que va presentar anteriorment) en 1789 admès a l'escola, que operava a la Reial Acadèmia de les Arts. Ja en els anys 15 la primera vegada que exposa les seves aquarel·les a l'Acadèmia de Uilyam terner. La seva biografia està marcada en els anys d'ensenyament en el mateix estudi de temps i treball. William dominar la tècnica, que es van dur a terme els paisatges topogràfics - el tipus exacte de petits parcs, palaus, catedrals i castells. A més, va treballar en una ordre - copiar les obres dels vells mestres.

Apel·lar a la pintura a l'oli

La creativitat William Turner no es limita a l'aquarel·la. Artista en 1790 anys, va decidir dedicar-se a la pintura a l'oli. En 1801, va crear una pintura titulada "La cort danesa en el vent", que és una imitació dels mestres holandesos. Aquest treball va mostrar que l'augment de l'habilitat del jove artista. Va ser fet de manera tan eficient, que alguns fins i tot van pensar que Turner va copiar el vell paisatge.

El servei a la Reial Acadèmia de les Arts

L'artista en 1802 va ser elegit membre de la Reial Acadèmia de les Arts. Uilyam terner la va servir fins a la seva mort. Ha donat conferències per als estudiants i el públic en general participat en l'organització d'exposicions.

"Paisatge al Tàmesi"

Turner en el període de 1806 a 1812 va crear una sèrie d'esbossos - banc d'imatges. Tàmesi. Entre ells es troba l'aquarel·la "del paisatge al Tàmesi" pintada al voltant de 1806 (en cas contrari el treball es diu "Paisatge amb l'arc de Sant Martí blanc"). La naturalesa, el caràcter principal i permanent de l'artista, la seva ment semblava cada vegada més com no només com una vista majestuosa. En aquest context d'esdeveniments històrics jugat a terme. Turner va pintar en l'estil de la història moderna marina holandesa. El tema de la pintura - la mort d'un vaixell de passatge. En aquesta imatge mar tempestuós ocupa dos terços de la lona. escuma blanquinosa delicada forma un enorme arbre a la superfície del mar. Aquesta tela nucli compost. Al centre de l'eix - un vaixell ple de gent. És l'únic objecte en tota la composició, que manté l'equilibri. A l'eix de la dreta pinta dispara veler, que finalment perd estabilitat. Perdut el control de la mort de la cort situada a l'esquerra i en la profunditat del web. Trencat seus pals, veles esquinçades i coberta d'elles inundades.

"Anar Aníbal creuant els Alps"

Aquesta imatge va ser creada el invasió de Rússia l'any William de Bonaparte. Se sap que aquest últim es va comparar amb Aníbal - el comandant de la ciutat-estat de Cartago que competeixen pel domini sobre el Mediterrani des de l'antiga Roma. Turner s'utilitza en la composició del seu truc favorit: un oval va entrar a la part més dramàtica de la tela. Flocs de neu, torb van teixir en un gran embut, que tensa els soldats confuses a les muntanyes fes. tempesta de neu escrita sorprenentment precisa. Uilyam terner una vegada que la va veure en nom d'altres. L'artista va dibuixar la tempesta està en el sobre de correu, i va dir que després de 2 anys de la tempesta de neu va veure tot en la seva pintura. El treball es va completar en 1812.

Foto amb una història interessant

Tot el virtuosisme i es torna més difícil amb el temps la tècnica de l'aquarel·la de William. El 1818 es va crear l'obra "de primera classe de fragata de reposició d'existències". Segons testimonis, la història de la seva creació següent. Fill dels amics de William Turner demanat, els clients han de dibuixar una fragata. William va prendre un full, abocar en el paper pintures líquides. Llavors, quan el paper està mullat, va començar a fregar, fregar. Tot en un principi semblava caòtic, però a poc a poc, com per màgia, va començar a néixer la nau. Figura ja en el moment es va presentar triomfalment el segon esmorzar.

"Liber Studiorum" i els llibres de registre dels escriptors anglesos

Uilyam terner dues vegades va tractar amb els gràfics. En el període 1807-1819, va tractar de crear una espècie d'enciclopèdia del paisatge en els gravats. Aquest treball, l'artista ha donat el nom en llatí, significa "estudis de llibres" ( "Liber Studiorum"). Se suposa que per dur a terme a les 100 fulls en diverses tècniques de gravat. William ha volgut mostrar com en la pintura europea va passar el desenvolupament del paisatge. Aquesta idea, però, va fracassar. No obstant això, Turner ha portat a aquest grup de treball de gravadors.

En 1820-30-s William va treballar en l'ordre de registre de les obres de l'escriptor anglès Valtera Skotta i Samuel Rogers. Els llibres d'aquests autors van gaudir de gran èxit, de manera que les impressions de dibuixos de William hung en gairebé totes les casa d'Anglès.

"Ulisses es burla de Polifem"

En 1829, després d'un viatge a Itàlia, l'artista ha creat un dels millors en el seu art pintures històriques. El treball es diu "Ulisses es burla de Polifem". Raskin diu aquesta pintura seu "treball central". "Ulisses" - obra que crida òpera escenari, el melodrama. Va prendre nota que el sol s'omple la cuina Ulisses fins i tot en parts on els seus raigs no poden penetrar cap manera, i que també un gran contrast entre la brillantor del cel del matí i la foscor de la cova del Cíclope. No obstant això, William inexactituds d'aquest tipus no es confon. Augmenta la mida dels campanars i castells, moure'ls on es va pensar que era necessari, si l'estructura d'imatge ho exigia. A més, Turner sovint s'augmenta la sonoritat de color, quan beneficia tota l'expressió.

"Foc del Parlament de Londres"

Turner habilitat vèrtex es refereix a mitjans de la dècada de 1830. William va fer classes de pintura a la primera jornada, acabant els seus quadres aquí. En els ulls dels espectadors sorpresos i entusiasta dels artistes Turner unes hores gairebé acabat el treball al "foc del Parlament de Londres", el quadre en 1835. Sam era un incendi d'un any abans, el 1834. dramàtic espectacle vist per centenars de persones. Turner profundament sacsejada per aquests elements que ràbia. Al mateix lloc que l'artista va fer 9 aquarel·les. Un any més tard, en la seva base, va escriure una gran pintura a l'oli.

"L'últim vol de la nau Valent"

Aquest treball va ser presentat per primera vegada en 1839. És un dels millors en l'obra de William. Se sap que l'artista estava molt orgullós d'aquest treball, estava tan apegat a ella que no estava d'acord per vendre a qualsevol preu.

Turner va pintar el sol ponent, sobre un fons de núvols de foc de la que s'observa el moviment del "Valiant". Aquest vaixell de guerra, un veterà de la batalla de Trafalgar. Un petit autopropulsat recipient de carbó negre remolcat a la riba del Tàmesi lluitant general. Aquí es pot desmuntar. El més probable, la història gràfica va néixer a la imaginació de Guillem, i no va ser copiat de la natura. Trist i lírica imatge d'un got en mal estat representa una època passada dels vaixells de vela. A més, serveix com un recordatori de la transitorietat de totes les coses.

"El vaixell d'esclaus"

El comerç d'esclaus durant diversos segles va ser un dels elements importants d'ingressos d'Anglaterra. Parlament durant la vida de Turner va adoptar una llei, segons la qual el trànsit està prohibit. No obstant això, durant molt temps, una taca a la consciència de la imaginació amb problemes de la nació de poetes, escriptors i artistes. La imatge es basa en un fet real. esclaus que transporten capità va decidir desfer-se de les persones que es posen malalts de còlera, ja que, segons la llei per aconseguir una assegurança només el que va poder per a aquells que van morir al mar. Per tant, lliure d'excés de vaixell de càrrega lluny de la tempesta. Esclaus, abandonats perir en les ones. Els seus cossos estan plens de peixos depredadors, de manera que l'aigua es tenyeix amb sang.

El treball posterior de Turner

Cal assenyalar que els últims treballs de Turner escrit transparents, fàcils i ràpids traços. L'artista va triar colors brillants, estimat blanc i tons de marró i groc. Mai va usar en les seves obres de colors negre i verd. creació de Turner en 1840 es va fer cada vegada més incomprensible per al públic. L'artista després va dibuixar un torrent de pluja, a través del qual tot just veure el contorn de la nau (foto 1832 "Staffa, la cova de Fingal"), el vaixell d'esclaus, de la qual el mar s'enfronta negres malalts (el treball abans esmentat "Vaixell d'esclaus" en 1840), el tren fora de control ( foto 1844 "Pluja, vapor i velocitat"). Per tant, de manera inesperada, William i sensibilitat van respondre als esdeveniments contemporanis. Semblava èxits emocionants i poètiques del progrés tècnic, i les accions de la gent - cruels i repugnants.

"Pluja, vapor i velocitat"

Aquest treball va ser presentat a la Reial Acadèmia de les Arts a 1844. Des de la profunditat de l'espai ple de fum i vapor cap al tren espectador portada pel pont sobre el riu Tàmesi. Els contorns del cotxe s'estenen en taca marró fusionar els seus detalls. Això crea la impressió de moviment ràpid. Per a aquest treball, els contemporanis de Turner es van mostrar escèptics. Molts d'ells van expressar dubtes sobre la realitat de la imatge de l'escena.

testament de William

Uilyam terner, una imatge que no s'utilitza per la seva antiga popularitat, a poc a poc va començar a perdre interès en el públic. Rares vegades es va exhibir obres, molt de temps amagant-se de fans i amics. William va morir deixant descendents llarg testament. El seu últim desig va ser obrir les seves instal·lacions a una llar d'avis dels artistes, així com una galeria de les seves pintures. A més, va voler en què es va crear la classe de l'Acadèmia de la pintura de paisatge. No obstant això, va resultar que d'una altra manera: pintures, esbossos i aquarel·les són l'únic llegat que ha deixat Uilyam terner. Les seves pintures capturen el meravellós món, que va veure a l'artista. Les hi van arreglar per immortalitzar el nom del seu creador.

Terner Uilyam Josep, el avui les obres són de gran interès a tot el món - reconegut mestre, que és particularment apreciar els impressionistes. En les seves obres treure els seus efectes en blanc i negre, motius marins i temps de neu, la riquesa de tons de blanc. Tot i que cal assenyalar que el tipus de "paisatge d'un desastre", tan àmpliament representada en les obres de William, és aliè a ells.