Manierisme en la pintura: compta amb la direcció

Manierisme en la pintura - que és la direcció en les arts visuals de la primera meitat del segle XVI-XVII. Es va originar a Itàlia com una reacció a la crisi dels ideals humanístics, típics del Renaixement. En un sentit més ampli, aquest concepte implica una nova tendència cultural que caracteritzava també per la literatura, l'arquitectura, l'escultura, la música.

antecedents de

Manierisme en la pintura va aparèixer en un moment en què l'art still va continuar dominant els principis de alt renaixement. No obstant això, en relació amb una sèrie de crisi de la cultura socioeconòmic, polític i espiritual es va observar sortida de la interpretació tradicional de l'home com a principis espirituals i físiques conjunt harmònic. Molts pensadors, científics, intel·lectuals desil·lusionats amb els ideals humanistes. Es va perdre la fe en l'harmonia del món, la possibilitat d'una convivència perfecta entre l'home i el món de la natura.

El nou enfocament

La conseqüència d'aquests fenòmens i es va convertir en la pintura Manierisme, per a això es va caracteritzar per una clara diferència amb les proporcions clàssiques, magnífiques escenes, imatges monumentals. Ara, els artistes van començar a escriure d'una manera completament diferent. Aquest últim concepte, i va donar forma a la nova direcció, com es va arribar a un primer pla no el contingut ideològic de la web i el refinament, sofisticació i formes subtils.

etapes

Manierisme en la pintura ha passat per diverses etapes de desenvolupament. El primer període cau en 1520-1540 anys. En aquest temps, el nou estil és particularment florir en italià, o més aviat, en els cercles Novel·la Florentine (Vasari, Pontormo i altres). Artistes dominen activament el nou llenguatge i les tècniques visuals, amb un èmfasi en línia, clarobscur, inusual de la composició, temes de color.

Des de la segona meitat del segle XVI i fins a començaments del proper segle, una nova tendència s'ha estès per tot el continent, de manera que en un nombre d'estats europeus que té la seva escola local. El més famós d'ells va ser el Fontainebleau a França. Per tant, aquest estil ha rebut el reconeixement europeu, tenia una gran influència en el desenvolupament del proper curs a la cultura - el Barroc.

característiques

Pintura italiana Manierisme va establir les bases de tot el curs en la seva totalitat. joves autors van tractar de superar l'harmonia i l'harmonia típica dels mestres del Renaixement. En lloc de formes llises i planes que van ser fotografiats en línia trencada, en lloc de postures equilibrades apaivagador - agilitat i dinàmica dels moviments de figures, imatges monumentals i majestuosos han estat substituïts per unes composicions més complexes.

Els artistes sovint volgut transmetre herois força interior. I per això s'ha recorregut a una violació de l'harmonia de llum. Les xifres s'han fet deliberadament allargada, estirada que la proporció d'imatge trencada. Els autors van utilitzar els colors freds en contrast amb els seus predecessors, que busca transmetre la pau espiritual i l'harmonia interior, pintat en colors càlids.

efecte

Per tant, aquests estil particular del manierisme, permet assignar en una etapa separada en el desenvolupament de la cultura i l'art. Mentre que alguns investigadors s'inclinen a veure-hi una de les manifestacions del Renaixement, o l'etapa inicial del barroc. No obstant això, la majoria dels experts encara convergeixen en el fet que ni l'incomparable estil massa original, el que dóna peu a singularitzar com una etapa separada de desenvolupament. Per exemple, els crítics assenyalen que l'espiritisme, per descomptat, va ser la base de la sacra barroca. Fins i tot avui en dia, no és una imitació d'aquest estil en les arts visuals. Quines són algunes de les característiques de l'última tendència - neomanerizm.

En altres països

Una nova tendència està molt estesa en els països europeus, en gran part a causa del fet que els artistes italians van treballar en una sèrie de centres culturals en el continent. Però artesans locals també van mostrar un gran interès en el nou llenguatge artístic, mètodes, mitjans representació. Compta amb pintures d'artistes manieristes es reflecteixen en les obres d'E Greco.

Es considera que la raó de la popularitat de l'estil que es distingeix per una molt elegant i cortesà. No en va, en aquesta zona dels que han estat relanzados els ideals de romanç cortès, temes que semblen donar una segona vida a les obres d'artistes moderns primerencs.

Alhora, aquest estil era persones clars i accessibles limitats. Es va convertir en un cercle viciós de la cort, palau intel·lectuals. I no he rebut àmbit tan ampli com les idees de l'humanisme continguts en les pintures. Mitjans de diferents campament intricada i, el que fa la feina difícil de llegir. Manierisme en la pintura, característiques que són molt diferents de la cèdula dels representants del Renaixement, encara que generalitzada, però, no es converteixi en un fenomen tan important en la cultura. Creativitat famosos Titanes, el valor era tan gran, ha anat més enllà dels límits de les belles arts i va rebre una àmplia publicitat.

El fenomen dels ideals humanístics rau en el fet que no eren només d'importància cultural, sinó social i política. El que es pot dir sobre el manierisme. No obstant això, s'ha de veure com un esdeveniment de referència en les arts, perquè va marcar la transició des de l'antiguitat clàssica fins al barroc.