Sergey Sergeevich Prokofev: una llista d'obres. Les obres més famoses de Prokofiev

El gran compositor rus, director d'orquestra i pianista Sergei Prokofiev va deixar una gran empremta en la història de la música del món. Tot i la difícil sort, Artista del Poble de Rússia va crear una brillant música. El famós "Pere i el llop," ballet "Ventafocs", "Cinquena Simfonia", "Romeu i Julieta" - tot Prokofiev escrita. Llista d'obres del compositor pot aparèixer durant molt de temps: des del piano i simfònic a l'etapa musical. Cada un d'ells és diferent detalls de les característiques musicals, expressió profunda d'imatges. Molts van dir que Sergey heard el soroll d'una imatge plàstica que mostra la seva singularitat, el seu talent. En el camp de l'òpera i el ballet no era igual.

Creació del gran compositor

Prokofiev, la llista d'obres és diversa, la saturació i la brillantor de les imatges, molt de temps resident del territori del nostre país. Molts admiradors del seu talent va pensar amb ansietat sobre si el compositor pot "estar" en contra de la pressió estrangera en la música i submergir-se en l'ortografia francesa de composicions refinades, el seu element d'extinció de la veritable ànima russa. El gran pianista era completament dedicada a l'art mitjançant la presentació de les seves obres al públic en general, i per tant va rebre tan ampli reconeixement internacional, tot i les noves tendències musicals.

En Prokofiev estat una actitud natural cap a la música que treballa per a ell, que neix de la vida mateixa: de tot el que l'envoltava, excitat i feliç. El compositor va dir que mai va buscar els de les seves obres, tot va resultar per si mateix. Una de les obres més cridaneres, creat al país, va ser un ballet deliciós anomenat "Romeu i Julieta". Totes les imatges són tan realista que és impressionant, i la música es caracteritza per una profunditat inusual i el poder, la representació precisa de cada detall i element.

La tragèdia i l'amor etern en el ballet "Romeu i Julieta"

drama de base considerada Prokofiev - la credibilitat i la força d'oposar-se, costats oposats (odi i l'amor sense límits). Antagònica per començar trobar-se entre si, xoc, paral·lela a desenvolupar, el que provoca sensacions fortes del que havia sentit. Les imatges simbolitzen l'amor de ballet Julieta i el seu amant. Compositor se centra en el tema d'amor apassionat que s'aprova orquestra. És un costat positiu. Fosc està representat per una lluita entre dues famílies, el que es tradueix directament tema musical, més aspre i fins i tot sinistra.

Cadascuna d'aquestes imatges és diferent dinàmica, moviment ràpid. Això és especialment cert en el personatge principal, que és d'una nena, sense saber càrregues i preocupacions del món, s'ha convertit en un acte tardà d'una altra persona. A la imatge del personatge de Julieta apareix calenta, apassionada ànima i el cor boig d'amor.

escenes de ballet de masses escrits per Prokofiev màxim colorit i brillant. Que els punts del matí el despertar de la ciutat i els dies de carnaval amb la multitud d'espectadors. Tanmateix, això és només un teló de fons per a grans esdeveniments, el que contribueix a nombroses històries dramàtiques forts i alguns dels punts específics, per exemple, la lluita entre Tibaldo i Romeo.

Aquesta magnífica peça no és colpejat immediatament un acord amb l'audiència. Molts creien que la música no és adequat per al ballet, i Prokofiev (una llista d'obres que es poden veure a continuació) va rebre diverses negatives de produccions al Teatre Bolshoi. A principis dels anys quaranta del segle XX el ballet va ser posada en escena. Va influir en suite simfònica, creat a partir dels diferents números de "Romeu i Julieta".

miniatures per a piano i òpera

En el mateix període, la peça tràgica d'un compositor crea certes miniatures titulat "La música dels nens". Ells van escoltar els sons de la vida silvestre nativa, motius infantils alegres, es pot sentir elements de cançons pioneres en forma de marxes, que més tard expressiva i vívidament es desenvolupen en "Petia i el llop." Arribi a saber-se, i obres com "El conte de la flor de pedra". En aquest ballet al públic a recordar l'obra de teatre anomenada "diamant Vals" i "tard".

Opera - un capítol separat del compositor. És a causa d'ells sonaven d'una manera completament nova per als oients Prokofiev. Llista d'obres dels següents:

• Sonates per a piano.
• "En guàrdia per la Pau."
• "L'àngel ardent".
• Concerts per a instruments i orquestra.
• "Semen Kotko."
• Set simfonies.
• "El conte de la flor de pedra".
• "Compromís en un monestir".
• "Alexander Nevsky".

També destacades són: "Ventafocs", "L'amor de les tres taronges", "Guerra i Pau", "Pere i el llop", "Romeu i Julieta", la música de la pel·lícula.

conte simfònic coneguda

Un dels més populars en el període anterior a la guerra era el conte simfònic anomenat "Pere i el llop", i se sabia molt més enllà de les fronteres del nostre país. Més tard, presentador i director de Walt Disney utilitzen aquesta música en el seu multproekte. El producte és diferent de totes les altres criatures, compostes pel compositor, la seva melòdica i raspevnosti, un conte de fades té un patró rítmic pronunciat. Prokofiev en els seus actes de treball no només com un creador intel·ligent, però també el narrador, caracteritzat enginy i bon humor. un perill va ser posat davant d'ell - donar a conèixer als joves estudiants amb una varietat d'instruments musicals per mostrar totes les característiques dels principals components d'una orquestra simfònica.

El mateix autor ha assenyalat repetidament al fet que cada producte l'heroi representa un determinat instrument musical, i viceversa. Per exemple, un gat - un clarinet, un petit ocell - flauta, avi - fagot, i l'Ànec - oboè. Wolf també apareix abans de l'audiència en la forma de tres trompes i cordes, i el personatge principal - Peter - quartet de corda. Els nens determinats i trets de caçadors, guiats pel fort so de tambors i timbals immediatament. En molts programes de l'escola i encara incloure aquest treball per tal d'identificar els nens de tot un grup d'instruments de l'orquestra simfònica.

El conte de fades musical és molt pronunciada tots els sentits: se sent un lleuger aleteig de les aus, clarament definit escapar una astut gat i el seu ronc grunyit avi Petit o grunyit amenaçador depredador gris. El compositor ha assenyalat reiteradament que és molt aficionat als nens, de manera que la creació de miniatures li va donar gran plaer. A més de "Pere i el llop," suite encara recordat "Hivern foguera" i "conversadors", que es basa inclou poemes Agnes Barto coneguts.

Música de cinema i espectacles

En l'any en què es compleix el centenari de la mort del gran poeta Pushkin, el compositor ha creat la música per a la pel·lícula anomenada "La dama de piques". A més, el seu nom es pot veure en els cartells representacions de "Eugene Onegin" i "Boris Godunov". Mitjançant la creació d'aquesta magnífica música, Prokofiev va descobrir un nou costat - un fort interès en els principals esdeveniments en la història del país. Durant aquest període, els estudiants estaven encantats amb les seves obres com "Alexander Nevsky" i "Semen Kotko." Ells van escoltar les notes potents d'herois coratge d'aquella època, l'enfocament dels esdeveniments terribles i horribles.

En la segona dècada del segle passat el compositor se centra en les seves obres, contrastos diferents mitjans d'expressió, la pressió rítmica, i al mateix temps de lletres i melodies úniques gràcia. També és de destacar la participació de l'humor i la ironia que estan presents en moltes obres de l'època. Aquestes obres mestres inclouen els següents:

• "L'ombra del bufó" (ballet, que va tenir lloc en els anys 20 a la capital francesa).
• "Transitorietat" per a piano.
• Diverses cançons sobre poemes coneguts Akhmàtova.
• 2 sonates, escrites per a piano.
• concert per a violí primer (en una orquestra).

Compositor i pianista, estava en constant inspiració creativa. Les seves obres són tan contrastants, que de vegades és difícil determinar si un autor les va escriure. Els exemples notables: "L'amor de les tres taronges" i "On Guard per la Pau", "Pere i el llop" i "Romeu i Julieta" i així successivament.

suites simfòniques i cançons

Molts crítics han assenyalat l'extraordinari talent de Prokofiev obres escrites "per al país." Per exemple, el producte de "Tinent Kije", que es va convertir en la música de la mateixa pel·lícula en els anys 30 del segle passat, o la suite anomenat 'Nits d'Egipte' - una base musical de l'actuació lliurat al Teatre de Cambra metropolitana en els mateixos anys. Abans de la gran pianista va tornar a casa a principis dels 30, que va ser escrit pel Segon Concert per a violí i orquestra, on es pot prendre una gran quantitat d'accents melòdics feliços.

Mereix especial atenció la cançó "White Swan", que l'autor sempre es porta a terme personalment i ho va fer amb tal entusiasme que cada oient sobre si mateix sentia totes les emocions i experiències Prokofiev invertits. Els admiradors del seu talent assenyalat en repetides ocasions és l'actitud de l'autor de les seves pròpies cançons. No obstant això, el "Cigne Blanc" no podia deixar de tocar l'ànima en una actuació tan delicat i penetrant.

temptadora canvi de frases musicals en els dos instruments de piano i cello - - cridaneres quan s'escolta a una de les obres més notables de Prokofiev. Aquest "Balada per a cello", que es fan ressò clarament els estils d'escriptura del creador. Diversos composició musical diferents qualitats.

món de Prokofiev famosa

Tots els principis de la música simfònica, la qual es pot rastrejar en l'obra sensacional "Romeu i Julieta", no van parar de créixer ràpidament, i altres ballets coneguts. Els exemples notables: "El conte de la flor de pedra", escrit en els anys 50, així com la "Ventafocs" (en els anys 40 del segle passat). Va néixer amb l'última actuació amb la poesia i el significat profund, que parla de la difícil vida d'una nena, humiliat posseir la madrastra i la seva família dues filles.

Música simplement irradiava ones d'amor per la vida, l'honestedat i la integritat i al mateix temps d'angoixa amarga de la injustícia - tals sentiments i emocions multifacéticos invertits Prokofiev. "Mazurka" del ballet més alegre. Simbolitza l'optimisme ocult, que està present en les profunditats de l'ànima d'una nena infeliç. Cada vegada que la menció de la música del personatge principal sent calidesa, tendresa i afecte. Molts diuen que es tracta d'una obra escrita per Sergeem Prokofevym, més proper al teatre, que s'envia als oients i espectadors Txaikovski.

Obres de teatre i obertures

A principis del segle XX que va ser escrit per quatre grans jugades que li encantava jugar Prokofiev. "Marxa", "Fairy Tale" i "Ghost" i "broma" no és només afinat. Una mica més tard que va ser escrit quatre obres:

• "Obsession".
• "Rush".
• "Memòries".
• "Desesperació".

Sempre he tractat de portar les seves obres al piano les imatges ideals pensar Prokofiev. "Broma", "Rush", "conte de fades", i així successivament - tot això van formar una certa imatge de l'autor del joc, el seu llenguatge de piano personal, basada en les tècniques característiques especials. Tot el treball en qüestió és no només va posar a punt, amb llargs anys. En les seves obres de Prokofiev ( "Marsh", "Obsessió", "desesperació") només es va fer èmfasi que pianisme en particular, que es va esbossar en els seus primers esbossos.

Durant un viatge als Estats Units a principis del segle passat pianista va escriure un treball increïble específicament per a clarinet, piano i quartet de corda. Va ser Obertura sobre temes jueus. composició estructura correspon a la forma estàndard de l'obertura, però es traça en una certa personalitat - rotllo accentuat dues eines en la primera i segona temes - clarinet i Cello (que imiten l'un a l'altre, perdent els dos fils però alternativament). Piano partit difereix baix nivell de complexitat del joc, el que li dóna una oportunitat perquè molts talents en potència per gaudir de la música meravellosa i sense certes habilitats virtuoses.

"Cinquena Simfonia"

Durant la guerra, el compositor va escriure la seva famosa "Cinquena Simfonia" (bemoll major). El seu primer predecessor va ser fundada catorze anys abans de l'escriptura de la cinquena part. L'autor va dir que havia posat en tot el poder i la grandesa de l'esperit humà. Característiques poden veure en l'obra, - el drama, monumentalitat i grandesa. A la simfonia desenvolupat totes les tradicions heroiques de la música simfònica russa.

El treball es divideix en quatre parts:

• "Andante".
• "Allegro Marcato."
• "Adagio".
• "Allegro giokoso".

L'última part de la simfonia - Allegro giocoso - és impressionant, amb el seu poder i penetració. L'estrena va ser aclaparadora, i fins al moment és aquesta simfonia (durada 40 minuts) segueix sent un de l'obra mestra del gran pianista, director i compositor.

motius revolucionaris

Sergei Prokofiev completament a si mateix va donar a la seva causa favorita, dedicant la música durant gairebé cinquanta anys. Compositor va viure només el 62 per any. Malgrat les proves, aprovades en un país estranger, amb orgull va tornar a casa i va tractar el més ràpid possible per unir-se en un entorn tan a prop i nativa. "Energitzar" canvis revolucionaris, el compositor va escriure "Cantata", donant per les seves paraules de moltes fonts polítiques famosos: el llibre de Lenin, Manifest del Partit Comunista i de la pròpia Constitució.

Sergei Prokofiev es refereix als grans compositors, el que reflecteix hàbilment l'esperit del seu temps i del seu propi poble, malgrat tots els obstacles i prohibicions. Les seves obres estan impregnades de poder, una mena d'harmonia. El nom del gran director d'orquestra, pianista i compositor anomenat orquestra simfònica, sala de concerts, acadèmia de música. Museu al departament d'aquest gran home, es pot visitar a la capital de Rússia.