Artistes espanyols - brillants com el sol de la seva terra natal

Els grans artistes espanyols en el seu treball toca temes que preocupen cada persona, pel que els seus noms estaven en segles. A partir d'El Greco, podem distingir nou d'aquests mestres, que va viure entre els segles XVI al segle XX. El major floriment d'un segle XVII. En cas contrari, se li crida d'or. Aquest període barroc.

segle XVI

El primer que glorificava l'escola espanyola, era un grec Domenico Theotokópoulos (1541-1614), que va ser cridat a Espanya d'El Greco. En aquests dies amb freqüència cremat fogueres d'heretges. Per tant, gairebé no van tocar temes seculars. Cavallet i mural pintures - una mena d'il·lustracions a les Sagrades Escriptures. Però no hauria de tenir més cura. Els tractaments tradicionals requereixen.

El Greco combina temes religiosos amb increïble bellesa i l'esplendor de la solució de color, que precedeix a l'aparició del Barroc. Una de les seves obres mestres, "els apòstols Pere i Pau" (1582-592), s'emmagatzema a Rússia. Representa un simple analfabeta Rybak Petr i el creador de tota la doctrina cristiana altament educada Paul, per descomptat, la Bíblia. Cristianisme al segle I, es va guanyar el cor de tot el seu amor per a les persones, la caritat i la simplicitat - que era suficient amb només creuen, i qualsevol persona, educada i no, ric o pobre, es va fer cristià. artistes espanyols han après molt de pintor, té un estil únic associat amb la malaltia ocular. No obstant això, durant un llarg període de la seva pintura va ser oblidat i redescobert tres segles més tard.

Barroc - L'edat d'or

Com en qualsevol lloc, el catolicisme segueix sent forta, de fet, representa una poderosa i formidable força, el que requereix que els individus de sacrificar els desitjos i els plaers de la carn i la immersió total en els rituals religiosos. artistes espanyols com Jose Ribera (1591-1652), Francisco Surbarán (1598-1664), Diego Velaskes (1599-1660) i Bartolomeo Murillo (1617-1682) és el principal representant d'aquest període. Ells estan familiaritzats amb les obres de Caravaggio, que té una gran influència sobre ells, no pels seus natures mortes, i la seva comprensió del que és la mort i el prop que està en contacte amb la vida.

Espanyol pintors Ribera i Zurbarán

Aquesta associació és una cosa arbitrària. Pintura Jose Ribera (1591-1652) distingeix temes associats amb el martiri i naturalista en la imatge i caràcters sant patiment de la mitologia, així com el fort contrast de llums i ombres. Francisco Zurbaran (1598-1664) les seves millors pintures, lirisme pintat, crea en els 30 anys del segle XVI. En 1662, escriu amb afecte "Madonna i nen amb Sant Joan Baptista."

La imatge brillant del nadó al centre d'una composició simple i natural, atreu immediatament l'atenció com un dolç rostre de la Madonna, i la roba d'or de genolls Joan, que es troba als peus d'una ovella blanca simbòlica. Crist plantejat és el pastor de les rajades enormes que van creure en ell. Zurbarán escriu només de la naturalesa - és el principi d'utilitzar el contrast d'ombres i una llum intensa. Zurbarán era un amic d'un genial artista Diego Velaskesom, qui el va ajudar amb les ordres. artistes espanyols van tractar de recolzar els uns als altres.

Velazquez (1599-1660)

Inicialment, el pintor espanyol Diego Velaskes, vivint a Sevilla, treballa una gran quantitat d'escenes de gènere, així com sobre les pintures al·legòriques. Però la familiaritat amb les pintures italianes de la col·lecció real alterat en gran mesura els seus punts de vista estètics. Canvia de color pàl·lid plata, i procedeix a netejar tons. Amb prou feines va aconseguir aconseguir un seient del pintor de la cort. Però Korol Filipp IV s'aprecia immediatament el do de la jove artista, que més tard va crear els retrats de la família reial. Apex eren dues pintures en el seu treball, no descobertes fins ara, abans que molts significats establerts en elles l'artista. Es tracta de "Les Menines" (1656), és a dir, seguici de cortesans als hereus reals al tron, i els "Filadores" (1658).

A "Las Meninas" a primera vista sembla senzill. A la gran sala són joves Infanta, envoltat de dames d'honor, un guardaespatlles, dos nans, el gos i l'artista. Però darrere del pintor a la paret penja un mirall, que reflecteix el rei i la reina. Allà, la parella reial a la sala o no - és un dels misteris. Hi ha molts més en el gran article. I ningú enigma no es dóna una resposta clara.

Per Francisco Goya a Dali

Nascut a Saragossa, Goya (1746-1828) va esdevenir el pintor oficial de la cort, però després ho perd i obté la posició de vice-director de l'Acadèmia de les Arts. Ja sigui com Goya treballa caricatures dures i ràpides, la creació de tapissos, retrats, església pintada, pinta quadres per a la catedral de València. Ell treballa dur tota la seva vida i els molts, variant com un mestre, en passar de cançons nadalenques de llum amb colors rics i afilada per a una programació ràpida, i si es tracta de pintura, el fosc i ombrívol.

escola de dibuix a Espanya no mor, però el següent artista de la pintura espanyola, gran mestre, apareixerà en 1881. Aquesta Picasso. El que no es va esmentar la seva feina. Aquest "blau" i "períodes de rosa", i el cubisme i el surrealisme, i el pacifisme. Malgrat el seu treball val subtil ironia i el desig de vendre. I sabia com dibuixar. La creació en el període cubista, retrats de la seva estimada, que es va vendre com pa calent, per si mateix, ho va escriure en l'estil del realisme. I només en esdevenir un home ric, que estava permetent a dibuixar, com ell desitja.

Concisa la seva obra "Don Quixot" (1955). Es descriu a si mateix un cavaller, el seu escuder, un cavall, un ase i un parell de molins de vent. El Quixot és la llum, sense pes, i Rocinante - gairebé un sac d'ossos. Per contra, Sancho va deixar - pes pesat negre. Encara que ambdues figures estan al seu lloc, dibuix ple de moviment. Línies d'energia, enganxosa i plena d'humor.

Conegut excèntric artista espanyol Salvador Dalí. L'home tot el que estava en venda. I pintures i diaris i llibres. Estat del mateix va fer gràcies a l'enèrgica ajuda de la seva esposa Elena Dyakonova, més coneguda com la Gala. Ella era la seva musa i gerent. La seva unió va ser molt reeixida en termes comercials.

Concloent en aquest article sobre el tema del famós artista espanyol, cal dir que tots ells tenien brillant com el sol a Espanya, la personalitat.