Feofan Grek: una icona de "La nostra Senyora del Do"

En 1370 ell va venir de Bizanci i es va instal·lar a Novgorod trenta pintor d'icones anomenat Teófano. Novgorod li va donar el sobrenom del grec - i és el lloc de naixement va ser similar, i la paraula russa mestre constantment confós amb el grec. Quan beneirà, va començar a pintar l'església de la Transfiguració que es trobava al carrer Ilyina, va mostrar sorpresa davant els ulls de Novgorod com imatges meravelloses de les forces primigènies que li va assegurar la glòria, no pomerknuvshaya fins als nostres dies.

costes Bosfora Iconographer s

En la vida d'Feofana greka romàs poca informació. Se sap que va anar a la Vóljov al Volga a Nizhny Novgorod, i després en el Sérpukhov i Kolomna, fins que finalment es va establir a Moscou. Però a tot arreu, allà on dirigeix el peu, deixant enrere als temples bellament pintades de pantalla en els llibres de l'església i les icones que han esdevingut model inabastable per a moltes generacions d'artistes.

Tot i que des del moment en què va viure i va treballar Feofan Grek, va ser de sis segles, hem sobreviscut a moltes de les seves obres. Aquesta pintura s'ha esmentat Novgorod Església de la Transfiguració, i els frescos a les parets de les catedrals del Kremlin - Arcàngel i l'Anunciació i l'Església de la Nativitat de Nostra Senyora. Però a part d'això en el tresor de l'art nacional inclou escrit la seva icona de pinzell, el més famós dels quals és la imatge de la Mare de Déu, va passar a la història com "La Mare de Déu del Do."

Regal al Príncep Dmitry Donskoy

En la història d'aquest mag més famós van romandre tan poc se sap que entre els crítics va interpretar a una varietat d'opinions sobre la data i lloc en què va ser escrita. Hi ha fins i tot els escèptics, tractant de qüestionar l'autoria de Teòfanes (en la seva opinió, el sant rostre pintat per un dels seus alumnes). No obstant això, durant molt de temps hi havia una tradició que es basa igualment en materials i en la tradició oral, segons la qual Feofan Grek va crear aquesta obra mestra, i també ho va fer fins 1380.

Per què? La resposta es pot trobar a la "Descripció històrica del Monestir Donskoy de Moscou", compilat en 1865 pel famós historiador I. E. Zabelinym. En les seves pàgines, l'autor cita un antic manuscrit, que parla de com abans de la batalla de Kulikov cosacs portat el Gran Duc Dmitriyu Donskomu la imatge de la Mare de Déu, a través del qual la pròpia Reina del Cel va concedir la força de l'exèrcit ortodox i el valor a la superació dels dolents.

Sobre la ubicació del Do Mare de Déu després de la derrota de Mamaia el camp de Kulikov en 1380, hi ha diverses hipòtesis. El més probable és que considera que és el que està sota el qual la imatge beneïda sobre dos-cents setanta anys, es va mantenir al monestir de l'Assumpció Catedral Simonov a la qual suposadament va ser escrit. No és casualitat, ja que la icona és de doble cara, ia la seva part posterior s'escriu l'escena de l'Assumpció de la Mare de Déu en les solucions ordinàries compostos de l'Església ortodoxa.

Icona - protector dels russos

fenomen lluminós al costat de la icona, que va ser rebut per Dmitry Donskoi abans de la batalla de Kulikov, es refereix a 1552, quan entrà a casa victoriosa campanya contra el Kazan Khanate, pregar abans d'aquesta icona tsar Ivan el Terrible. Després d'haver demanat Celestial Advocat seu patrocini, es va dur amb ell i la imatge pintada per Teòfanes el Grec, i va tornar i el va posar a la Catedral del Kremlin arcàngel. Acompanyada per la imatge del rei, i en la seva campanya contra Polatsk en 1563.

Pel que era agradable a la Reina del Cel, que la miraculosa imatge de "La nostra Senyora del Do" es va aparèixer als russos en temps dels judicis militars greus, infonent-hi el valor i beneeixi l'exèrcit ortodox. Va passar el 1591, quan el primer tron es va acostar a innombrables hordes de tàrtar Khan Kazi Giray II. Ja des de l'altura dels turons de Vorobyovy, van contemplar la mirada depredadora de la capital russa, però moscovites han tret de Don icona de la catedral de la Mare de Déu, es va dirigir amb la seva processó de les parets de la ciutat, i es tornen inaccessibles per a l'enemic.

L'endemà, 19 d'agost, van morir en un terrible exèrcit secció transversal tàrtar Khan, i ell estava amb les restes dels seus subordinats a penes va escapar i miraculosament tornat a Crimea. Durant tot aquest temps Don icona de la Mare de Déu era a l'església del regiment, i ningú tenia cap dubte que era la seva intercessió va ajudar a impulsar l'enemic des de terra rus.

A la memòria de la gran victòria al lloc on estava durant la batalla de l'església del regiment, va fundar un monestir, que ha rebut el nom de Don. Per a aquest nou monestir es va fer una llista amb la icona miraculós, que va donar el seu nom i, a continuació, es va instal·lar el dia de la seva celebració vsetserkovnogo - 19 d'agost (1 de setembre). Des d'aquest moment, la Verge del Do és venerat com el protector celestial de la terra russa de tots els que vénen a ella amb una espasa.

King, els problemes d'empenyorament

Quan, en 1589, després de la mort del tsar Fodora Ioannovicha - el tercer fill Ivana el Terrible, va ser interromput dinastia ruríkida a Rússia, i el tron buit va ser Borisu Godunovu, el primer Patriarca de Moscou i tota Rússia , Job el va beneir rei d'aquesta icona en particular. No obstant això, la regla Boris no estava content. Que va coincidir amb un període difícil de la història russa, conegut com l'Era dels Trastorns.

Després de passar set anys al capdavant d'una nació esquinçada per tant la intervenció estrangera i els conflictes socials interns, el rei va morir en 1605, just abans de l'edat de cinquanta-tres anys. El lloc de descans del sobirà mort era Arcàngel Catedral del Kremlin, on el seu làpida tristament mirava des de la cara del mur de Don icona de la Mare de Déu, a la qual només recentment, sota l'incessant sonar de les campanes, va jurar fidelitat absoluta a la Pàtria.

El principi del regnat de Pere I

Se sap que al començament del regnat de Pere I de Rússia estava en guerra amb Turquia, que es va perllongar durant catorze anys i s'ha convertit en part de la Gran Guerra turca Europea. Va començar amb la campanya de l'exèrcit rus a Crimea. Es va dirigir pel seu fidel company del Príncep Sobirà Vasiliy Vasilevich Golitsynym.

Icona de "La nostra Senyora del Do" el va acompanyar durant tota la campanya, que es va convertir per a Rússia prova i ha costat a les seves moltes víctimes. Però la intercessió de la Mare de Déu, que es manifesta a través de la imatge que s'ha emmagatzemat a la botiga-cap, va ajudar als guerrers, encara que amb fortes pèrdues, però en tornar a casa, completant la tasca assignada a ells per les obligacions relacionades. Els últims anys del segle XVII es van recollir la imatge miraculosa que va tenir lloc a les càmeres de la germana de Pere I Natalia Alekseevna tsarina, on molts icones antics, i on va ser traslladat posteriorment a la Catedral de l'Anunciació del Kremlin.

El destí de la imatge en els segles XVIII i XIX.

Als segles XVIII i XIX, la icona utilitzat la veneració popular. Va resar i va escriure paraules d'elogi. A més, la famosa imatge al centre de moltes novel·les i contes, alguns dels quals reflecteixen els esdeveniments reals, els detalls es van obtenir de fonts documentals, com a part del fruit de la imaginació de la gent, que volien expressar el seu amor i gratitud a Celestial mitgera.

La decoració de la icona no va perdonar als fons. Se sap que la imatge de la invasió de Napoleó a estava cobert amb ric sou de pedres precioses. Les pedres han estat robats pels francesos, i després de la seva expulsió va ser només un marc d'or per la icona que saquejadors confós amb el coure.

Art compta amb icones

Està escrit en una pissarra de mida 86h68 cm. Parlant de característiques de les imatges iconogràfiques, cal assenyalar que la icona "Don Virgin" es refereix a un tipus aprovat en l'art marià icones "Tendresa", que és un tret característic del compost s'enfronta a la Verge i el seu fill etern. Però el significat teològic inherent a les icones d'aquest tipus va molt més enllà de les escenes quotidianes, que representa una mare i l'afecte del seu fill.

En aquest cas presenta una expressió visual dels dogmes religiosos, que defineix la relació del Creador amb la seva creació. L'Escriptura parla d'un amor infinit de Déu a les persones que per tal de salvar-los de la mort eterna, que va donar el seu Fill únic.

figures especials solemnitat adjunta ara van perdre un fons d'or en la qual es representa a la Verge amb el Nen. No conserva bé i el daurat que cobria halos, però afortunadament, les cares i la roba han sobreviscut en bones condicions.

icones de composició i de color

Imatge composta d'una decisió bastant típic de les icones d'aquesta recensió (varietats canònics). Mare de Déu abraça el seu fill assegut a la falda i es va agafar a la galta. Nen eterna es representa vozdevshim la mà dreta en senyal de benedicció i la seva mà esquerra sosté un rotllo.

Icona Feofana greka es diferencia de les altres imatges de la imatge recensió nues cames Bogomladentsa al genoll en la base d'una canell esquerre Verge. Es plega per cobrir la seva túnica ocre - peces, subratllat xarxa finament treballat línies d'or, establerts conjuntament amb el color de la tela i detalls en blau mirada solemne i festiu. És un complement de la impressió general d'encaix d'or, la constricció de desplaçament.

Igualment elegant i al mateix temps amb un toc de noblesa representats vestimentes Verge. El seu mantell superior - mafory - fet en colors cirera fosc i adornat amb la frontera de l'or, decorat amb serrells. Tres estrelles d'or, que serveixen tradicionalment seva decoració decoració, són sentit purament dogmàtica. Són el símbol de l'eterna virginitat de la Mare de Déu - abans, durant i després del naixement de Jesús.

Les desviacions dels cànons bizantins

Cal assenyalar que, segons la majoria dels crítics, pintor Feofan Grek (origen bizantí) en la seva obra va anar més enllà de les tradicions establertes de l'escola de Constantinoble, que és el mestre no es van deixar a experiments creatius violen els cànons. Don icona de la Mare de Déu és un bon exemple.

Per fer que les característiques facials Verge major vitalitat i artista expressió permet certa asimetria en la ubicació de la boca i els ulls. Ells no són paral·lels, tots dos icones bizantines dels mestres, i es troben en els eixos de dalt a baix. A més, la boca una mica desplaçat cap a la dreta.

Aquests detalls aparentment insignificants, utilitzats per l'autor en un fins purament tècnics eren, però, una violació dels cànons establerts per l'Església de Constantinoble i Bizanci es van considerar inacceptables. I molts d'aquests exemples a les icones i frescos, que Feofan Grek van escriure. "La nostra Senyora del Do" - és un d'ells.

El revers de la icona

Gran interès és també l'altra cara de la junta, el que representa l'Assumpció - icona, com es va esmentar anteriorment, dúplex. Pintures es conserven molt millor que a la cara. És evident que pot llegir fins i tot inscripció subtil forjat vermellenc. Ell pot haver jugat un paper en la icona d'una vegada sou anterior, segrestat pels francesos en 1812, que serveix com un recordatori de l'únic marc d'or existents per la icona.

En mirar la imatge de la cridanera absència d'elements tradicionals de l'escena. Mestre no està inclòs en la composició de l'habitual en aquests casos, imatges d'àngels, ascendeix als apòstols, dol dones i molts altres atributs similars. Central és la figura de Jesucrist, la celebració d'una diminuta figura zapelenovannuyu, que simbolitza l'ànima eterna de la Mare de Déu.

Abans de la figura de Crist en un llit descansen les restes mortals de la Verge, envoltada de les figures dels dotze apòstols i dos bisbes - van estar presents, segons les Escriptures, a la mort de la Mare de Déu. Caracteritzat per dues parts, que són l'expressió dels convenis adoptats en la iconografia: l'edifici es col·loca en les vores de la icona vol dir que aquesta escena té lloc a l'interior, i la vela posada davant del llit de la Mare de Déu - el símbol de la vida de la decoloració.

El debat sobre l'autoria de la icona

És característic que l'escena representada en el revers de la icona, porta una clara desviació de les tradicions de l'art bizantí. Aquesta primera mostra els rostres dels apòstols, característics privat de tradicions Constantinoble trets aristocràtics. Com es destaca en les seves obres, molts estudiosos de Feofana greka, es caracteritzen cada vegada més per uns trets purament camperoles comuns entre la gent comuna.

Com era d'esperar, les múltiples diferències d'obres de Feofana greka cànons bizantins i tradicions artístiques han creat una sèrie de crítics en dubte l'autoria de les obres que se li atribueixen. El seu punt de vista és comprensible, perquè en les ribes del Bòsfor l'artista no només neix, sinó que també va sorgir com un mestre de la iconografia - no cal oblidar que va arribar a Rússia ja a l'edat de trenta anys.

La seva pinzellada és més a prop de l'escola de Novgorod que el seu bizantí nativa. perenne debat sobre el tema no deixen d'avui, sinó que va dominar l'opinió que, en estar en un país nou per a ell i tenir l'oportunitat de veure molts vells icones creats per mestres russos, l'artista utilitza en la seva obra les seves característiques.

La còpia més famosa de la icona

Se sap que durant la llarga història de la icona amb ella diverses llistes van ser fetes. El més antic dels quals data de finals del segle XIV. Va ser produït per ordre d'un cosí de Dmitry Donskoy - Prince Vladimir Andreyevich, i decorat amb el sou d'argent daurat era el seu do de la Trinitat-Sergius Lavra.

En els temps Ivana el Terrible al seu ordre havia estat dut a terme dues llistes, una de les quals s'envia a Kolomna, posteriorment es va perdre, i l'altre, situat a la catedral de l'Assumpció, conservat fins als nostres dies. Quan Celestial Patrona en 1591 va ajudar als moscovites reflecteixen la invasió de Khan Giray, al lloc on es trobava l'església regiment va ser fundat Monestir Donskoy, per a ell va fer una altra llista de la imatge miraculosa. També hi ha diverses còpies d'un període posterior.

Donskoy direcció de Monestir i el bitllet de transport local

període soviètic va esdevenir una nova etapa en la història del Do Mare de Déu. Des de 1919, aquesta xifra s'inclou en la col·lecció de la Galeria Tretiakov. Aquí és una de les exposicions més notable secció de pintura antiga Rússia. Un cop l'any, el dia de la seva celebració vsetserkovnogo, la imatge lliurada al Monestir Donskoy (direcció:. Moscou, Plaça Don 1-3), on abans que tingui lloc la litúrgia solemne, que aplega milers de persones. Totes les persones que, sent en aquest moment a Moscou, vol prendre part en ella, pot entrar al convent, va sortir de l'estació de metro Shabolovskaya.

No és casualitat que això és la imatge de la Verge gaudeix d'amor especial per part dels russos. Com s'ha assenyalat anteriorment, és llarg de la seva història s'ha associat amb fets d'armes dels defensors de la Pàtria, ia través d'ella la Reina del Cel és repetidament Ludu ortodoxa ajuda i intercessió.