Sylvester Shchedrin, artista russa: biografia, creativitat

Sylvester Shchedrin es va situar en els orígens del paisatge romàntic rus. Tot i que la seva vida era curta, va deixar moltes obres meravelloses. El cicle més famós de l'artista és "Nova Roma". Castell del Sant Àngel ". Gràcies a les obres de Shchedrin, el paisatge a Rússia està arribant a un nou nivell i comença a cotitzar com un gènere independent.

Joventut a Rússia

El dia de gelada d'hivern en una antiga família noble va néixer Sylvester Shchedrin. Biografia de l'artista s'associa principalment amb Itàlia, aquí va crear les seves millors pintures. A Rússia només hi havia la joventut del pintor. Malgrat els anys passats a l'estranger, l'artista sempre se sentia com un home rus i estava molt interessat en el destí de la seva pàtria. Va néixer al febrer de 1791 en la família del rector de l'Acadèmia de Belles Arts, Feodosiy Fedorovich Shchedrin. Tío, Semyon Fedorovich, era professor de l'Acadèmia i dirigia la seva classe. No cal dir que, amb tals parents dotats, el destí del nen estava predeterminat.

A l'edat de 9 anys, Shchedrin es va convertir en un alumne de l'Acadèmia. Quan era hora de triar una especialització, anava a entrar a la classe del seu oncle, especialitzant-se en paisatges sentimentals. Però Semyon Fedorovich mor sobtadament, i el jove decideix ser els instructors del professor Mikhail Ivanov.

1808 va portar a l'estudiant una primera medalla de plata per dibuixar de la natura. L'any següent, va rebre un petit or per al seu èxit en la pintura. I el 1812 Shchedrin es va graduar de l'Acadèmia amb la concessió d'una gran medalla d'or per al llenç "View from the Petrovsky Island". Aquest premi li va donar al graduat el dret a viatjar a Itàlia per familiaritzar-se amb la rica naturalesa i les obres mestres de l'art clàssic, l'anomenada "jubilació". Però a causa de la guerra amb Napoleó, el viatge va haver de ser posposat. Només el 1818 l'artista finalment va sortir a Itàlia. Ja no tornarà a Rússia.

Itàlia

En 27 anys Shchedrin va a Roma. Al principi es va establir amb el poeta Konstantin Batyushkov. Després d'un refredat fort de Petersburg amb pluja eterna, l'assolellada naturalesa italiana semblava a l'artista un paradís terrenal. Funciona exclusivament de la naturalesa, que per a aquest moment era un moviment revolucionari. L'artista no només escriu, gaudeix de pintoresques vistes de les valls verdes i del mar blau. Gaireix perfectament per transmetre efectes d'il·luminació, atmosfera i aire. Un veritable cantant de la naturalesa italiana és Sylvester Shchedrin. L'artista vol comprar pintures no només russes, sinó també col · lectors locals sofisticats.

Després de Roma, Shchedrin va anar a Nàpols. No obstant això, es van produir revoltes revolucionàries i no va ser possible quedar-se. El pintor es va instal·lar novament a Roma. El 1823 va crear la seva pintura més famosa: "Nova Roma". Castell del Sant Àngel ". El mateix any en què va caducar el termini de la pensió de l'Acadèmia de les Arts, era hora de tornar a casa. Però les obres de Shchedrin van tenir tant èxit a Itàlia que va decidir quedar-se aquí. Un cop més l'artista es trasllada a Nàpols. A la ciutat passa l'hivern i, en el moment més càlid, viatja a petites ciutats costaneres, fent esbossos a gran escala.

No se sap si Shchedrin planejava tornar a Rússia. Es pot veure a partir de la correspondència que el destí de la Pàtria i de l'art rus l'han preocupat enormement, encara que no es va apressar a abandonar Itàlia. De totes maneres, no estava destinat a tornar a ell. L'artista va patir una greu malaltia, que tampoc va ser ajudada pel costós tractament dels centres turístics ni per les drogues charlatanes. Sylvester Feodosievich Shchedrin va morir als 39 anys, al novembre de 1830.

Creativitat

L'aparició del paisatge com a tal, i el romàntic en particular, s'associa a Rússia amb els noms de Shchedrin i Aivazovsky. Abans d'aquests mestres, la imatge de la natura es considerava un elegant gènere de saló i no tenia gaire pes. Es va donar preferència als retrats i als llenços històrics. La natura es va veure principalment com a fons per col·locar un model o batalles militars. El paisatge romàntic va ser precedit per sentimentals, com a regla, que representaven pastors pacífics o tipus nostàlgics de finques. El romanticisme ha humanitzat la naturalesa, ara es converteix en un actor de la imatge, expressa els pensaments de l'artista. Història favorita d'artistes romàntics: el mar i les muntanyes. Shchedrin va començar en el marc del classicisme, però ràpidament se'n va anar. Les pintoresques valls assolellats i les vistes al mar a la llum de la lluna fan referència al gènere romàntic.

Moltes de les obres de l'artista mai van arribar a Rússia, estenent-se a través de col·leccions privades italianes. Conegut i considerat no tot el llegat del pintor. Al Museu Rus de Sant Petersburg es pot veure "Vista d'Amalfi a prop de Nàpols", "Vista del Coliseo a Roma", "Cascada a Tivoli a prop de Roma". A la galeria Tretyakov hi ha "Nightlit Night in Naples", "Grotto of Matromanio", "Big Harbor a l'illa de Capri", "Small Harbor in Sorrento". Alguns dels treballs es conserven als museus regionals, per exemple "Vista de Nàpols des de la carretera Pozelippo" o "Gruta amb vista al Vesuvi".

El castell de Santa Angela

"Castell del Sant Àngel" (1823-1825) - la trama més famosa de Shchedrin. En sentit estricte, no era una imatge, sinó un cicle complet de vuit teles sota un nom comú. El primer treball va ser un èxit tan sorprenent que, segons nombroses peticions, Schedrin va fer diverses més repeticions, variant la il·luminació i l'hora del dia. Una de les obres es troba a la Galeria Tretyakov.

Sobre el llenç, l'artista va pintar el terraplè del riu Tíber prop de la casa on vivia. El fons es dóna a la "vella" Roma. Aquí podeu veure el castell i la catedral, perduts a la boira de l'aire. En primer pla, hi ha antigues cases residencials, terraplè i embarcacions de pesca. Particularment fiable donen a la feina dibuixades acuradament figures de pescadors pobres. La imatge viu i respira. Shchedrin fa èmfasi en els contrastos: a la tela hi ha un luxós passat romà i no el més cerimonial.

"Veranda, girat amb raïm"

El motiu d'arbres verds i terrasses va ser un dels favorits durant el període madur de Shchedrin. Ell mateix ho va cridar "Pergolata". Pèrgola en italià: un porxo o carreró sota el sostre, cobert de verdures curling. En aquestes pintures, l'artista va experimentar amb la crebable transferència d'espai lleuger i aeri, buscant la vivacitat del llenç. La imatge més famosa sobre aquest tema és "Veranda, coberta de raim" (1828). Calent migdia italià. Un grup de persones es va aturar per descansar a la fresca de la terrassa. No sabem si la família és un company casual. És evident que estan cansats d'escalfar la calor. La gent aquí no és només extres, cada figura és expressiva i no accidental. Estan units a la naturalesa i el complementen, sense ells la imatge es veuria inacabada. La fèrtil ombra s'alterna amb els quadrats solars d'or, al fons el mar es torna blau. Mirant la imatge, l'espectador cau en aquest estiu italià calent.

"Nàpols en una nit de lluna"

En l'últim període de la seva vida, Sylvester Shchedrin va ser portat pels paisatges marins amb il·luminació dramàtica. Va escriure diverses escenes nocturnes que representaven el mar, inundades d'alarmants llums de lluna. Un d'ells és a Sant Petersburg, és "Nàpols en una nit il·luminada per la llum de la llum" (1829). La imatge es pot dividir en tres parts. A la dreta hi ha un mar fosc amb siluetes d'embarcacions. A l'esquerra es troben els edificis de la ciutat i el moll del vaixell, on els pescadors s'escalfen pel foc. La imatge està coronada per un cel romàntic, cobert de núvols, on a la bretxa entre els núvols es mira una estrella nocturna. En aquest llenç l'artista resol una tasca difícil: unir en una sola composició el fred lluminós de la lluna i la flama calenta d'una foguera ardent. Investigadors La creativitat de Shchedrin suggereix que el seu treball posterior és molt inferior als anteriors paisatges assolits en harmonia i integritat.