Artista abstracte: idees bàsiques, les tendències

En una traducció del llatí significa l'eliminació de l'abstracció, la distracció. Era el nom d'una nova forma d'art va sorgir al segle XX. La seva essència rau en el rebuig de les imatges dels esdeveniments reals i objectes en el dibuix, la pintura i l'escultura. artista abstracte creat composicions figuratives no figuratius, l'obertura d'una mena de "nova" realitat. Especialment clarament traçada en les obres de Mondrian, K. S. Malevicha i V. V. Kandinskogo.

abstraccionisme

Aquesta tendència ha sorgit sobre la base dels moviments tals nemaloizvestny el futurisme, el cubisme i l'expressionisme. Representants del nou moviment d'art van buscar "harmonitzar" la imatge d'algunes formes geomètriques i combinacions de colors que fan que l'espectador amb certes associacions. L'inici de l'abstracció es considera que és de 1910, quan el Munic Kandinsky va presentar tractat "De l'espiritual en l'art". En ella, l'artista, sobre la base de les troballes científiques, fonamentat aquesta tècnica creativa. Durant la Segona Guerra Mundial els Estats Units s'origina a l'escola d'art abstracte. A través dels anys, aquesta zona s'ha convertit cada vegada més popular. El primer pintor abstracte nord-americà M. Tobey i Joan. Pollock audaçment experimentar amb combinacions inesperades de textura i color. Les seves obres transmeten la imaginació subjectiva i l'experiència dels autors, creant empatia emocional i el moviment del pensament.

artista abstracte contemporani

Potser els representants més coneguts d'aquesta tendència són considerats per Pablo Picasso, P. Mondrian, Malevich, Larionov, Kandinsky, Natalia Goncharova, P. Kupka. L'artista nord-americà George. Pollock va introduir una nova tècnica anomenada "degoteig" requereix esquitxades de pintura sobre llenç sense necessitat d'utilitzar el raspall. Obres de Malevich es combinen imatges sense forma i tons de brillantor, recordant el joc de llums. artista abstracte Natalia Goncharova i Larionov UN creen subdirecció - Bigues, característica és la transmissió de la llum. El 1940, els representants del nou art és organitzat per l'Associació «Salon des nouvelles Réalités», dedicada a la producció de la revista temàtica.

flux abstracte

Els historiadors de l'art distingeixen dues zones diferents de l'estil: l'abstracció geomètrica i lírica. Durant la primera es basa en figuracions clara i precisa delineats, el segon està dominat per forma de flux lliure. Les pintures d'artistes abstractes contemporanis reflecteixen i altres àrees d'aquesta nova forma d'art. Cubisme: Rastregem el desig de "trencar" els objectes existents en formes geomètriques. Rayonizm basa en la transmissió de llum, ja que l'home no percep l'objecte en si mateix, i els raigs procedents de la mateixa. Neoplastitsizm: artistes abstractes que treballen en aquesta àrea, prefereixen una gran plànols rectangulars, pintades en colors bàsics de l'espectre. Tashizma - de manera que les taques de pintura, no evoquen imatges de la realitat, que expressa l'activitat inconscient del creador. Suprematisme ha trobat la seva expressió en la combinació de plànols de colors de les formes geomètriques més bàsiques.