Palekh miniatura. Pesca de la gent en el poble de Palekh

Un dels més bells tipus d'artesania popular és una miniatura de laca de Rússia, centres moderns dels quals es troba en Palekh, Fedoskino, Mstera i Kholui. Antic centre d'aquest art - el poble de Palekh de la regió d'Ivanovo, a partir del qual els artistes al llarg dels segles, no només pintats icones, però també van pintar les parets de les esglésies ortodoxes i es restauren les antigues esglésies i catedrals. miniatura Palekh, que va sorgir com a resultat dels canvis socials i culturals que s'han produït a Rússia després de la revolució d'octubre de 1917, va ser capaç de preservar l'antiga tradició de la pintura d'icones i transferir-los a noves formes i omplir l'altra manera essencial per al contingut de la societat.

La història de la laca de Rússia

La pintura de laca de Rússia ha existit des de fa més de dos segles. Es considera que és el principi de la fi del segle XVIII, quan el comerciant moscovita Korobov fundar una fàbrica per a la producció de lacats viseres destinats als barrets de l'exèrcit rus. miniatura lacada va aparèixer una mica més tard, quan a la russa encàrrec cort imperial de tabac es va posar de moda. Korobov va poder amb força rapidesa per organitzar la producció de caixes de laca en miniatura - tabac. Amb el temps, aquests artefactes s'han utilitzat per decorar les habitacions. En conseqüència, les seves necessitats de decoració es tornen més alts. Treballs posteriors d'artistes russos són notablement diferents als models occidentals de com la tècnica d'execució, així com en els subjectes que tenien un pronunciat caràcter nacional. Així, a la miniatura de laca de Rússia van aparèixer personatges i escenes de contes populars i llegendes de la literatura clàssica i antiga de Rússia, es mostren les tradicions russes i manera de vida, per reproduir la bellesa de la natura circumdant.

Centres de miniatures de laca russos

A la Rússia d'avui hi ha quatre centres, que estan desenvolupant activament guarden les antigues tradicions de l'art rus de pintura de laca miniatura: Fedoskino, Palekh, Holuy i Mstera. Abans de la revolució de 1917, totes les ciutats excepte Fedoskino, eren coneguts a Rússia com els principals centres de la pintura d'icones, que no només va crear la icona, sinó també la preparació per a la restauració dels mestres i de la paret pintures dels temples. Cada un d'aquests centres de crear les icones en la tradició ortodoxa comú, però també tenia la seva pròpia insígnia distintiva. Mestres de Kholui, el més lluny possible en la iconografia, estaven a prop del realisme tradicional de Rússia, els residents Mstera va seguir les tradicions de les comunitats Vell Creient de diferents regions de Rússia, artistes Palekh realitzen la major quantitat de icones ortodoxes Canonicidad.

Com va sorgir la iconografia en Palekh

Al segle XVI els residents Palekh sota la influència dels centres han sorgit iconografia anterior i Kholui Shuya va començar a provar sort en l'escriptura d'icones. Els intents van ser pocs i molt reeixit no trucar.

A mitjan segle XVII la fama dels pintors d'icones Palekh va arribar a Moscou, i els artistes estan convidats a realitzar un treball a la cort reial. Si al segle XVII, en la província de Vladimir icona escriure gairebé cada poble gran, al segle XVIII van ser el centre de tres icones principals: Holuy, Mstera i Palekh. Paleshane, a diferència dels residents de més industrialitzats Mstera Kholui i, fins a principis del segle XIX combina la seva agricultura tradicional amb l'escriptura d'icones en el seu temps lliure al camp. Vyrisovalas observant acuradament les tradicions de les icones van ser creats lentament i eren cars.

El començament del segle XIX està considerat com l'apogeu de la pintura d'icones Palekh. Iniciat en icones Palekh venuts no només a la capital i en les principals ciutats de Rússia, sinó també a l'estranger.

A mitjan segle XIX a Palekh organitzada primers tallers pertanyents Safonov, Corinne, i Nanykinu Udalova. A principis del segle XX, la producció d'icones s'ha generalitzat, més barat i menys qualitat. L'adveniment de les imatges impreses barates, tipogràficament, va conduir a la disminució de la iconografia i l'eliminació de diverses botigues conegudes. A principis del segle XX a Kholui, Palekh i Mstera per preservar les tradicions dels tallers de formació Comitè pintura tutela icona russa van ser creats, que va durar fins a 1917.

El període soviètic

Després de la Revolució d'Octubre, fins a 1923, la major part dels artistes en Palekh sense feina. Algú havia anat a la recerca de treball a la ciutat, alguns han tractat de fer joguines, plats o sandàlies de teixit. Fins a 1923 hi va haver diversos intents d'adaptar les antigues icona-pintura de les caixes, joguines i estris de fusta. No obstant això, les coses no van tan bé com la necessitat de l'alliberament de grans volums a tarifes baixes, i la pròpia naturalesa del producte va conduir a la producció de productes de baixa qualitat.

La data en què va ser creat per Palekh miniatura de laca, en la forma en què la coneixem, ha de ser considerat com el final de 1922, principis de 1923. Va ser llavors quan un artista de teatre Ivan Golikov peces ferrosos fetes de paper maixé per crear una composició "Adam al Paradís." Aquest treball s'interessa per la gestió del Museu d'Artesanies (avui - Museu d'Art Popular), que anava a subministrar peces en brut artista i pagar pel seu treball. En el futur, el procés connectat I. V. Markichev, AV i IP Kotuhin Vakurov. Creat per aquests artistes es van presentar en 1923 en el Nacional d'Art i Exposició de la Indústria de Moscou i va ser guardonat amb el títol de la primera cursa. En 1924, els artistes van ser exhibits a Venècia, i en 1925 - a París, on va crear un furor i va tenir un gran èxit. Tot això va portar al fet que 5 de desembre de 1924 a Palekh VV i AV Kotuhinymi, AI i AI I.Zubkovymi, Markicheva IV, IM i I. I Bakanov . Golikov va ser creat Artel de la pintura antiga.

Nadó Palekh miniatura es va enfrontar a una sèrie de problemes: en primer lloc, necessitem un nou material - una de paper maixé, la tecnologia no estava artistes conegut, Paleshane, d'altra banda, era necessari passar de la pintura d'icones web planes per donar format als objectes i elements que proporcionen volum i forma.

Una varietat de formes i pintades Palekh màsters subjectes era bastant gran: fermalls, bisernitsy, cofres, caixes, caixes de cigarrets i caixes de tabac, caixes de la lent i polvoreres i molt més. miniatura Palekh del temps té un principi ornamentals pronunciat, però no té les imatges vívides i la història en evolució. Les cançons més reeixides i populars de l'època eren la batalla, el vaquer, la caça, la festa i triples.

Segur dir que va ser en els anys 20 del segle XX en miniatura de laca Palekh format sota la influència tant de l'antiga tradició de la pintura d'icones de Rússia, i el món de l'art.

Els anys de la postguerra

A la primera dècada de la pau, molts propietaris de miniatures Palekh en les seves obres representen diferents escenes de batalla, tant recentment es va graduar de la Segona Guerra Mundial i altres grans batalles que van donar fama a l'exèrcit rus. En els anys cinquanta, segons molts crítics, laca miniatura Palekh està experimentant una crisi evident, que va ser causat per la tendència de molts artistes a excés de realisme, empès fora de l'obra i el refinament romanticisme característic de les obres d'anys anteriors. Palekh miniatura, foto presenta a continuació, mostra clarament la influència de la ideologia soviètica de l'època dels artistes.

excessiu realisme, monumentalitat i patetisme caracteritzen la major part dels treballs realitzats en aquests anys, però, i es van mantenir alguns mestres han conservat la tradició del romanticisme i de la vella escola.

Els anys seixanta es caracteritzen per la monumentalitat i el moviment naturalista excessiu, però el turó i la boirina romàntica tornat a la miniatura de laca Palekh torna a ser poètica i al·legòrica. Durant aquest període, els artistes paleshane apel·len no només a les fonts populars, sinó també a les obres de la literatura clàssica, així com a les cançons modernes. Al mateix temps, els esdeveniments d'importància social, com, per exemple, els vols espacials tripulats, i van trobar el seu reflex en les obres dels mestres.

Els anys setanta i vuitanta del segle XX va ser una època de florida de la pintura Palekh. Palekh artistes estan convidats a desenvolupar conjunts de diversos programes de concerts, decoració per als nens i les institucions culturals.

modernitat

Després d'haver sobreviscut als anys 90 difícils, paleshane han deixat la seva pesca tradicional. escola d'art Palekh produeix anualment artistes joves, preservant acuradament les tradicions i característiques, que són tan interessants miniatura Palekh. Avui dia hi ha diverses cooperatives i empreses familiars, es fan en la ceràmica tradicional de laca Palekh.

característiques distintives

Palekh la pintura, de la mateixa manera que qualsevol altre art popular que s'ha format en algunes àrees, té les seves pròpies característiques distintives i tradicions. Com ja s'ha esmentat, els peixos icònica durant segles va lloar Palekh. icones en miniatura lacat presa per una pluralitat de característiques, com ara, per exemple, la composició de la construcció, i meticulosa atenció al detall. Podem dir que la miniatura Palekh augmentar en les antigues tradicions de la pintura d'icones. D'altres escoles públiques estil de pintura de laca Palekh es caracteritza pels següents trets:

• prorisovyvanie composicions sòlides i els subjectes;
• pintura en miniatura;
• modelatge i el patró ornamental riquesa;
• meticulós detall de cada element;
• allargament i la fragilitat de figures humanes;
• finor del dibuix les parts del cos de les persones;
• una varietat de transicions de color;
• Utilitza fons foscos;
• l'ús de tremp d'ou;
• pintat d'or.

Però perquè l'artista era capaç de començar a crear imatges en miniatura, primer ha de crear un producte de paper maixé de signar.

Com fer la pasta de paper?

Està fet de cartró, que es talla prèviament en tires, unta amb pasta, farina de blat cuit, i es va aplicar a una superposició de motlle de fusta (lingot). Després d'obtenir el gruix requerit, juntament amb la cartolina en blanc es fixa en una premsa especial. Sota la pressió, que es converteixen en els tubs de diverses formes i mides. Comprimit d'aquesta manera la unió s'assequen a temperatura ambient durant aproximadament dues setmanes. La preforma seca es baixa a la nit per escalfar l'oli de llinosa per a la impregnació, després de la qual cosa s'assequen durant quatre dies en un forn especial en què es manté la temperatura a 120 ⁰ C. En el següent pas la peça de treball es mol i encebat. Després de la mòlta en la seva múltiple superfície exterior superposada capes de laca negre, i l'interior - vernís d'oli amb cinabri. Al final del procés de tota la superfície lacada amb diverses capes de laca llum. Després de l'aplicació de cada capa de la preforma s'asseca a una determinada temperatura en un forn. Només després de totes aquestes manipulacions, l'artista serà capaç de començar a pintar.

Les tècniques i mètodes

Com ja s'ha assenyalat, una de les característiques que posseeixen els Palekh laca pintura en miniatura és una pintures al tremp d'ou. Per pintar no són empesos a la superfície llisa de vernís, que està especialment tractada amb una pedra tosca. El contorn de la imatge futura s'aplica al producte, un llapis afilat i underpainting fet. És per a ell i s'aplicarà a la mestra i una pluralitat de capes primes transparents de pintura. Total dels passos bàsics per crear una imatge de cinc:

1. Roskrysh - principals siluetes i contorns de embastat.

2. Permís de residència - aclarir els contorns i ombres.

3. Plavi - aplicar greix líquid lessirovochnomu traços de pintura.

4. Blikovka - osques realitza or fos.

5. El emmarcar la pintura patró or.

A partir de llavors, l'ornament or configurat com àgata con polit o dent de llop, a continuació, tot l'article recobert amb 6-7 capes de laca. Després s'asseca l'aplicació de cada treball, polit en un torn de polit especial, i després passades d'acabat polit a mà. superfícies lacades, polit amb acabat mirall, donant la imatge d'una profunditat i fa que la pintura "so" més ric i suau.